Control Resonant renuncia a la pintura amarilla para que el jugador encuentre su camino

Control Resonant, que salió el 24 de septiembre, apuesta por un mundo bastante más abierto que el del primer juego. Según cuentan Vandal y Vida Extra, Remedy ha renunciado a la pintura amarilla, o de otros colores, que señala salientes, escaleras o puertas en muchos juegos actuales. En su lugar recurre a la iluminación, a los objetos del escenario y al propio diseño de los entornos.

«Una decisión consciente»

Ambos medios recogen unas declaraciones de Mikael Kasurinen, director del juego, en el podcast Dropped Frames. Según su traducción, Kasurinen afirma que fue «una decisión consciente, obviamente». Defiende que el jugador debe sentir que es él quien descifra cómo avanzar: si el escenario transmite un constante «ve aquí», la decisión deja de ser suya. Son citas traducidas por esos medios, no las hemos contrastado con el audio original.

El propio director admite que el enfoque tiene riesgos. Puede hacer que algunos jugadores se sientan perdidos al principio y limita la puerta de entrada. Aun así, cree que es el camino correcto y espera que la gente vuelva a zonas ya exploradas, pruebe otras rutas y se pregunte si tomó buenas decisiones. Vandal y Vida Extra añaden que puso como contraejemplo las ayudas visuales de Marvel's Wolverine, ligadas al olfato del protagonista. Es un dato que solo recogen ellos.

Una Nueva York «extraña» y más grande

El PlayStation Blog publicó el 29 de septiembre una entrevista con Anne-Marie Grönroos (diseñadora jefa de niveles), Elmeri Raitanen (director artístico) y Sergey Mohov (diseñador jefe de jugabilidad). Explican que el Manhattan del juego no pretende ser fiel a la realidad, sino lo que llaman «Nueva York extraña», una versión retro con aire de película. Por eso conserva cabinas telefónicas que en la ciudad real desaparecieron hacia 2022. La zona más normal, la Central, está en el centro del mapa para servir de referencia y hacer que lo paranormal destaque más.

Dylan, el protagonista, se mueve con un realismo deliberado: según Raitanen, querían mostrar que «todo tiene un precio». Sus habilidades le exigen esfuerzo y los cambios de gravedad lo desorientan. Esa gravedad alterada es la base de la misión del Sumidero, un edificio de apartamentos donde se combate por suelos, paredes y techos. Nació como prototipo y se apoyó en la regla de que todo lo que parezca una superficie transitable debe serlo. La Brecha, que representa la psique de Dylan, toma como inspiración el hormigón del lugar donde estuvo cautivo e incluso El show de Truman.

Sobre los jefes Resonantes, Mohov cuenta que pidieron ideas a todo el equipo y que Raitanen explica que cada uno gira en torno a un tema, como el micelio o la mente colmena. Para darles un aire majestuoso se usaron referencias de iconografía medieval y arquitectura eclesiástica. Mohov asegura que es «el juego más grande de Remedy» y que una sola zona supera a las de sus títulos anteriores. Es su valoración, no un dato medido.

Plataformas y modos en PS5

Control Resonant está disponible en PS5 (con mejoras para PS5 Pro), Xbox Series X|S, PC (Steam y Epic Games Store) y GeForce NOW. La versión de Mac llegará más adelante en 2026, según Remedy, que desarrolla y edita el juego con Annapurna Pictures como coproductora y cofinanciadora. En PS5 hay modo Rendimiento (1440p a 60 FPS) y modo Calidad (4K a 30 FPS). PS5 Pro suma un tercer modo, Equilibrado, a 2160p y 40 FPS con trazado de rayos, que necesita pantalla de 120 Hz. El juego también aprovecha el DualSense con gatillos adaptativos, háptica y audio 3D Tempest. Puedes ver más en la ficha de PlayStation.